# Roberto Ramírez: el diseñador hondureño que sueña con una industria artesanal propia para Roatán - Fecha: 2026-04-27 - Autor: Próspera Team - Categorías: Prospera Tales - Canonical: https://blog.prospera.co/roberto-ramirez-el-disenador-hondureno-que-suena-con-una-industria-artesanal-propia-para-roatan --- En una nueva entrega de [Prosperity Tales](/prospera-tales/), conducida por **April Tobie, Embajadora de Fundación Próspera, el diseñador Roberto Ramírez, ganador del Premio Próspera a la Innovación en la Moda**, comparte el recorrido que lo llevó de las máquinas de coser de su casa de infancia a las pasarelas, y revela su próxima apuesta: construir, desde Roatán, una identidad artesanal hondureña con proyección internacional. Hay oficios que se aprenden en aulas y otros que se respiran en casa. La historia de Roberto Ramírez pertenece a la segunda categoría. “En mi casa siempre hubo máquinas de coser sin ser modistos. O sea, tuve una oportunidad de conocer el equipo. Realmente fui privilegiado con tener ese equipo en la casa, una casa amplísima donde realmente había mucha capacitación a nivel de artes manuales”, recuerda el diseñador hondureño en entrevista con April Tobie, embajadora de Fundación Próspera, en una nueva entrega de **Prosperity Tales**. Esa formación temprana, casi orgánica, sembró en él una **sensibilidad estética muy particular**. Cuando se le pide describir la moda que firma con su nombre, Ramírez responde sin rodeos: **“¿Qué me llama la atención? Pues el romanticismo, lo clásico, situaciones muy elegantes”**. Una declaración de principios que se ha traducido, a lo largo de los años, en colecciones reconocibles dentro del panorama hondureño de la moda. ## De los cortejos de novia a las pasarelas El punto de partida formal de su carrera tiene nombre propio. Ramírez bautizó su primera colección como **Bicemates**, una propuesta concebida originalmente para vestir cortejos de boda. “Me propuse hacer como modelos para presentar cuál sería mi propuesta para los cortejos de bodas”, explica. Aquel proyecto fundacional marcó el tono de un trabajo que, con el tiempo, se desplazaría hacia un diálogo más profundo con la identidad cultural del país. Ese diálogo encontró cauce en la tela lenca. “Empecé con la zona lenca. Tuvo un boom realmente cuando ya la tela lenca se vuelve representativa de Honduras. Ya si vemos esos cuadritos coloridos ya nos identifican”, relata el diseñador. La incorporación de elementos artesanales tradicionales le permitió entrelazar oficio, comunidad y narrativa visual: una manera de poner en valor el trabajo de los artesanos hondureños desde la pasarela. ## El Premio Próspera a la Innovación en la Moda El reconocimiento institucional llegó a través de [**Estilo Moda**, plataforma que tuvo a Hondura Próspera Inc como uno de sus patrocinadores principales](/prospera-honduras-impulsa-la-moda-hondurena/). El proceso, recuerda Ramírez, exigía algo más que talento creativo: pedía a cada participante presentar, en diez minutos, un proyecto personal y una visión empresarial. Ahí ocurrió un giro que el propio diseñador relata con franqueza: “A minutos de mi presentación cambié y me fui a controles y les dije: ‘Pónganme los videos de mis presentaciones y voy a tener que improvisar para contar mi verdadera historia'”. En lugar de un _pitch_ convencional, optó por la honestidad: mostrar su trabajo real y hablar de lo que mejor sabe hacer. Esa apuesta por lo auténtico —sumada al planteamiento de su trabajo junto a artesanos— terminó por consagrarlo como ganador del **Premio Próspera a la Innovación en la Moda**. Para Ramírez, el valor de la distinción no se agota en el galardón. “Es importante tener este tipo de plataformas como la que Próspera te está brindando ahorita”, afirma. Y traza con claridad la división de roles que entiende como clave para escalar su trabajo: “Yo tengo la parte creativa y sé que Próspera puede trabajar la parte de desarrollo empresarial con los que reciban las situaciones de capacitación”. ## Una visión: Roatán con industria artesanal propia Más allá del reconocimiento personal, lo que distingue al testimonio de Ramírez es la dimensión colectiva de su ambición. Preguntado por las iniciativas que pretende impulsar tras ganar el premio, el diseñador formula una hoja de ruta con dos horizontes: > _“Si logramos una exposición internacional sería maravilloso. A nivel local, ya que estoy en Roatán, apoyar con que Roatán tenga una industria artesanal propia_“ Esa segunda frase condensa una posibilidad concreta para la isla: que **el talento creativo hondureño no solo se exhiba desde Roatán, sino que eche raíces productivas allí, generando capacidades, oportunidades y empleo** en torno a la moda y la artesanía. Una industria que dialogue con la tradición, como ya lo hace Ramírez con la tela lenca, y que se proyecte hacia mercados internacionales. ## Talento local, plataforma compartida La conversación de Ramírez con April Tobie cierra con un intercambio. “Creo que estás en el lugar indicado”, le dice Tobie al despedirlo. Y añade: “Te deseo muchísimo éxito en todos los proyectos que hagan”. El caso de Roberto Ramírez ilustra una idea sencilla pero poderosa: **cuando el talento hondureño encuentra plataformas que potencian su capacidad empresarial sin domesticar su voz creativa, lo que emerge no es solo una marca personal exitosa**. Es la posibilidad de que un oficio aprendido en una casa con máquinas de coser termine, algún día, dándole a Roatán una industria artesanal con sello propio.